Abuquet!

De vuelta con mas trailers (y con el E3 los hay de sobra), veamos que hay de nuevo:


Transformers: War for Cybertron (DS, PC, PS 3, Xbox 360, Wii)



No me llaman mucho los juegos de transformers, pero éste ultimo trailer se ve muy bueno. Tremendo enemigo está hecho Trypticon.


ilomilo (xbox 360)



Este simpático juego me ha llamado mucho la atención por su genial estilo y curioso modo de juego. Por lo que entiendo debes reunir a los dos personajes, los niveles me recuerdan un poco a Mario Galaxy, lo que es bueno.


Driver 4 (PC, PS 3, Xbox 360)



Se ha anunciado un nuevo Driver, personalmente siempre me han atraído estos juegos por las deliciosas persecuciones. El trailer es una referencia al tutorial del primer juego.


Dragon Quest IX (DS)



Adelanto del último juego de la famosa serie de JRPGs. Se ve bastante bien y es reconocible la mano de Toriyama en el diseño de personajes. En Japón ha recibido excelentes críticas.


Kane & Lynch 2: Dog Days (PC, PS 3, Xbox 360)



No jugué la primera parte, pero a pesar de las regulares críticas a mucha gente le gustó. Este trailer promete mucho para la violenta secuela.


Enslaved: Odyssey to the West (Xbox 360)



Interesante juego de acción-aventura que transcurre en un llamativo entorno postapocalíptico en el que la naturaleza ha vuelto a reclamar la tierra.


Spider-Man: Shattered Dimensions (DS, PS 3, Xbox 360, Wii)



Juegazo en el que podremos controlar a cuatro versiones diferentes del superhéroe arácnido, la cuarta aún por desvelar en el E3. Tiene muy buena pinta, espero que estemos frente a otro Arkaham Asylum (próximo análisis).


Dead Nation (PS3)



Trailer con tono de serie B de un juego de zombies para el PS3. Se ve muy divertido para jugar en modo cooperativo.


Comic Jumper (Xbox 360)



Divertido juego de acción-plataformas en el que ayudaremos a un simpático superhéroe a patear enemigos a lo largo de variados géneros de historietas.


Serious Sam HD (PC, Xbox 360)





Y, claro, lo mejor para el final: dos delirantes trailers de el reencauchado HD que ha recibido el ya clásico shooter croáta. Será buena excusa para revisitar éste frenético y absurdo juego.

Después de las decepcionantes últimas películas basadas en videojuegos (Hitman, Max Paine, D.O.A., Street Fighter: La Leyenda de Chun Li) no le daba muchas esperanzas a la adaptación de la popular franquicia de Prince of Persia. La semana pasada fui a ver la última superproducción de Jerry Bruckheimer al cine y debo decir que el resultado ha sido mejor de lo esperado.
La historia esta basada en el juego del 2003, Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo: Dastan (Jake Gyllenhaal) es un querido príncipe que fue adoptado por el rey de Persia de pequeño. Participando junto a sus dos hermanos en el ataque a una ciudad consigue apoderarse de una mística daga. En la celebración de la victoria su padre es asesinado y él es culpado por lo que escapa junto con la princesa (Gemma Arterton) de la ciudad invadida. Con ella descubre el poder de la daga para viajar atrás al tiempo y, suponiendo que ésta es la causa de sus problemas, decide buscar al verdadero culpable y limpiar su honor.

De esta manera la cinta nos transporta al mágico reino desértico de Persia, uniendo acción, comedia, misterio y romance de manera muy acorde a los videojuegos lo que es de agradecer. Merecen especial mención las varias y asombrosas acrobacias introducidas en las peleas y persecuciones, que no podían faltar. En efecto el diseñador envió un video con escenas del juego al director de la película para que comprendiera en que consistía el videojuego y es perceptible que ha rendido sus frutos.

La historia es bastante sencilla, muy de cerca de la del juego de plataformas, y aunque no se necesita de una historia compleja para hacer una buena película de aventuras, siento que han podido hacerla mas interesante. Desde el inicio la identidad del villano era evidente y el desenlace, a pesar de ser satisfactorio, no presenta mayor sorpresa. Las actuaciones son buenas y realmente les dieron vida a los personajes con fidelidad.

Por otro lado es algo desorientador el acelerado ritmo de la película, pasando de una escena a otra dando grandes saltos en el tiempo o recorriendo grandes distancias sin que la transición sea evidente. De igual manera no me gustó como montaron las escenas de acción, ya que algunas peleas se presentan rápida y desenfocadamente tal que, sumado a los efectos especiales, ocasiona que sea difícil entender exactamente que esta pasando en pantalla (¿efecto transformers?).

En fin, tenemos una película correcta que cumple con lo prometido, definitivamente satisfará al público general y es esperanzadora para el gamer acostumbrado a ver como pisotean a sus videojuegos favoritos en la gran pantalla. Probablemente se estén planeando otras secuelas, como Disney ya ha hecho antes con Piratas del Caribe (del mismo productor), en las cuales esperemos resuelvan sus fallos de esta primera parte.

Bonus: En este video los chicos de Mega64 demuestran la utilidad del poder de la daga.

La verdad es que no me llamó la atención este juego cuando empezaron a salir los trailers y gameplays, quizás porque la historia me parecía "muy rara" para el género, es probablemente por eso por lo que no tuve muchas expectativas, lo cual es bueno ya que no tenía nada que esperarme.
Alan Wake es un videojuego de acción/aventura con elementos de survival horror, digamos que es como una especie de Silent Hill (salvando las diferencias) pero con algunos elementos particulares que se comentarán más adelante.
El juego narra la historia de Alan Wake, un famoso escritor de novelas, que llevaba un buen tiempo sin poder escribir algo. Esta frustración, producto de la falta de imaginación para escribir, le trajo muchos problemas personales que llego incluso a afectar la relación con su esposa Alice.
Es por ello que deciden tomarse unas vacaciones para alejarse de todo y deciden ir a Bright Falls, un pueblo alejado y aparentemente tranquilo. Una noche, tras haber tenido una riña con su esposa, Alan sale de la casa y de pronto oye los gritos de ella, por lo que regresa y luego de buscarla por todos lados y no encontrarla, la observa ahogándose en el mar y sin dudarlo se lanza para rescatarla. De pronto Alan se despierta en su carro, tras haber chocado, por lo que sale a buscar ayuda, pero sorpresivamente es atacado por los takens (personas poseídas por una presencia oscura) y es así como empieza el juego.

El juego es narrado por episodios, a manera de un programa televisivo (similar a The Twilight Zone), incluso te muestran un resumen de algunas cosas importantes que sucedieron al inicio de cada episodio. Además los flashbacks son algo común en el juego ya que hay bastantes eventos perdidos en la memoria de Alan, que se irán recordando a manera que se desenvuelve la historia. Lo que hace particular a este juego es su oscura ambientación, dado que la mayor parte del juego transcurre en la noche y además que existe una presencia sobrenatural que hace aún más oscuro lo ya de por sí oscuro. Es por ello que la principal herramienta y arma que tiene Alan es una linterna, la cual es imprescindible para poder ver y además la luz es la única forma de quitarles la oscuridad a los takens y así poder dañarlos. Como podrán imaginarse, esto no es nada fácil debido a que los takens nunca aparecen de a uno por lo que mientras alumbras con la linterna puedes tener a otros flanqueándote.

Como comente al principio, la historia nunca me llamo la atención, porque ¿Qué de tenebroso podría ser una historia en el que los personajes y objetos de la novela de un escritor cobran vida? A mi parecer sonaba más bien la trama de una historia infantil de aventuras. Sin embargo a medida que pasaba el juego, se van aclarando algunos detalles del por qué de esto y la trama se va volviendo más compleja y adulta (para bien).
Lo mejor del juego es a mi parecer la ambientación, ya que es esto lo que hace a Alan Wake un thriller. Las gráficas están por sobre las de esta generación por lo que se puede observar cantidad de detalles en la escenografía (a pesar de que el juego transcurre un 90% a oscuras). La ambientación ayuda bastante a generar este ambiente tenso durante todo el juego, la música también hace su parte en esto, aunque también hace predecible los momentos de peligro ya que esta cambia cuando hay enemigos presentes, por lo que puedes saber simplemente escuchando la melodía si han aparecido o terminado de venir los takens. Otra razón por la que es difícil que te sorprendan es que la cámara te ayuda muchas veces cambiando de posición cuando aparece un enemigo atrás tuyo por ejemplo.
El control es bueno pero podría ser mejor, empecemos con lo bueno: los movimientos de mover, correr y esquivar se ven y sienten naturales, es así que por ejemplo si intentas correr bastante, puedes ver como de a pocos Alan se empieza a cansar y va disminuyendo su velocidad hasta que llega un punto en que tiene que parar y recuperar su aliento, quedando totalmente indefenso. Esquivar los ataques de los enemigos es algo vital en este juego, ya que si lo haces bien, se observa una animación en cámara lenta lo cual, además de ser “cool”, te permite acertar un par de disparos mientras se recupera el taken.
Lo malo del control es un poco el control de la linterna, arma esencial para matar a los takens, debido a que es difícil apuntar con la linterna y disparar al mismo objetivo a la vez, sí se puede hacer pero es un poco complicado ya que requieres presionar el botón de la potencia de la linterna ligeramente y así poder apuntar con la linterna y el arma a la vez, la dificultad radica en que presionar el botón de la potencia de la linterna intensifica la luz que emana y esto hace que se gaste la batería considerablemente y si tenemos en cuenta lo imprescindible que es (es preferible una linterna a un arma), pues no se puede desperdiciar. Otro aspecto que me parece malo del control, son los saltos, los cuales son necesarios en algunas partes de la historia para poder progresar, pero ni se siente ni se ve natural, es más, es sumamente complicado en sitios que requieres saltos precisos para no morir. El control de los vehículos tampoco es muy bueno, aunque si algo mejor que el desesperante GTA IV, pero aun así se siente muy arcade, pero aun así no es nada tan grave dado que solo se utilizan esporádicamente y no requieren de un control preciso.

Hay algo de variedad en los enemigos, tenemos así takens con diferentes tipos de movimientos y ataques y resistencias además de aves e infinidad de objetos que toman vida y te atacan, tales como barriles, palos, basureros, tractores, etc. Lo que si no tiene tanta variedad son las armas, aunque no es tan necesaria, además el juego no está orientado a la acción, (aunque por momentos parece que sí). Pero creo que contar con revolver, shotgun, rifle, flare, flashbang y una pistola de bengala son suficientes para el juego, yo personalmente pase el juego a base de revolver, teniendo que alternar solo cuando no me quedaban municiones.
El juego presenta en ocasiones algunos puzzles muy sencillos, como activar botones en una combinación específica para mover plataformas y utilizarla como puente. Lo bueno es que no hay mayor dificultad en resolverlos porque no hay mucha razón de tener estos puzzles en el juego, fuera de “alargar” más la historia. Algo bueno del juego es que existen varios checkpoints, por lo que no tendrías que avanzar mucho de nuevo para regresar donde te quedaste, además no es tan fácil morir ya que la vida se regenera automáticamente y es más rápida su regeneración en los faros de luz, los cuales por alguna “extraña” razón abundan. El juego también tiene sus escenas de humor, las cuales no spoileare, asi que ya se darán cuenta a lo que me refiero si todavía no han jugado. Algo que le falto y creo que hubiese quedado bien, hubiesen sido las secuencias de presionar botones en los cutscenes (interactive cutscenes) como las de Resident Evil 4 y 5 o las de God of War, ya que el juego se prestaba bastante para esto.

Bueno en conclusión, Alan Wake es un buen juego que te pondrá tenso de principio a fin, además de ser muy adictivo por cierto. Habrá que esperar para ver como mejoran las continuaciones ya confirmadas de este videojuego. Si no lo han jugado aun, les doy algunas recomendaciones previas:

1. Vean los episodios cortos de Bright Falls, es una precuela de Alan Wake que les dará una vista previa y mejor panorama de lo que es Bright Falls antes de sumergirse al juego.
2. Traten de jugar de noche y/o oscuras y de ser posible con un buen equipo surround, hace más real todo y definitivamente cambia la percepción del juego.
3. No soy de dar consejos del juego en sí, pero esto es algo que me molesto no saber desde un principio, pues si bien es necesario racionalizar las municiones y baterías, tengan en consideración que estas se “pierden” acabando cada episodio por lo que no hay que guardar tanto para “enemigos fuertes”, no sean como yo que utilice una sola vez la pistola de bengala para guardar el resto contra “enemigos fuertes.

¡Nueva sección! Acá reuniremos los trailers de la semana para ir haciéndonos agua la boca con lo que se nos viene. Sin más, empecemos.

Star Wars: Clone Wars Adventures MMO (PC)



MMO gratuito de Sony basado en la serie animada de las guerras clónicas. En el trailer no se muestra mucho pero parece ser que consiste básicamente en un grupo minijuegos. Esperemos que sea más que eso.

F.E.A.R. 3 (PC, PS 3, Xbox 360)



Esta tercera entrega del FPS en el que se podrá controlar a Paxton Fettel, antagonista del primer juego. Parece que el juego será más orientado a la acción que al horror, empleando poderes para abatir enemigos armados.

Earthworm Jim HD (PS 3, Xbox 360)



Remake del clásico juego de plataformas 2D, esta vez en alta definición, con contenido adicional y la posibilidad de jugarlo con otros tres compañeros en cooperativo.

Killzone 3 (PS3)



Estilizado avance que muestra los ataques cuerpo a cuerpo que se podrán emplear en este juego exclusivo para PS3.

Guitar Hero: Warriors of Rock (PS 3, Xbox 360, Wii)



El último título de la super-explotada franquicia, esta vez con una aventura metálica de trasfondo. No espero nada nuevo, aca el setlist.

Deus Ex: Human Revolution (PC, PS 3, Xbox 360)



Y, muchachos, lo mejor para el final. Bellísimo video preparado por los maestros en cinemáticas de Square Enix que nos muestra al cyborg protagonista y su lucha en un futuro cercano. Esperadísima precuela del juego de culto que rompió esquemas en su tiempo. Personalmente, lo aguardo con muchas ansias.

Street Fighter (SF) siempre fue el gran favorito dentro del género de videojuegos de peleas, fue el pionero y líder indiscutible que marco el terreno para competidores posteriores como The King of Fighters, Mortal Kombat y Tekken.
Sin embargo, conforme pasaba el tiempo, se le hacia cada vez mas difícil a Capcom mantener la diferenciación de esta franquicia y el principal problema que se tenía era el cómo innovar sin innovar, ¿contradictorio? no del todo ya que SF era ya todo un videojuego clásico dentro de la lista de los mejores juegos de la historia y con un gran grupo de seguidores, por lo que hacer incluso un pequeño cambio en el gameplay implicaba un gran riesgo porque podía que no llegase a agradar a esta afición y terminar perdiéndola. Es por ello que se lanzaron varios juegos con series de tiempo distintas a la saga original, tales como los Street Fighter Alpha o Zero, para así poder “probar” nuevas mecánicas y personajes, las cuales podían desecharse sin tanto problema si es que no tenían éxito.
Quizás el primer cambio más radical que hizo Capcom con SF fue el pasar de los clásicos gráficos 2D dibujados manualmente a gráficos 3D diseñados por computadora en el SF, esto como una posible respuesta ante la aparición de varios juegos de peleas en 3D como Tekken, Virtua Fighter, Battle Arena Toshinden, entre otros.
Street Fighter Ex no fue para nada un mal juego, el problema fue que se concentro más en adaptar el juego a un estilo parecido al de Tekken, por lo que no se sentía tan SF. Tuvieron que pasar unos 9 años para que finalmente se pudiese hacer las cosas bien, es decir “simplemente” implementar un motor 3D a lo ya clásico.
El gran resultado de esto fue lo que ya conocemos como Street Fighter IV (SFIV), sin duda un gran resurgimiento de la franquicia.

Pero bueno regresando al tema principal, ¿Super Street Fighter IV (SSFIV), debió ser un nuevo juego? Sí, pero mucho se comento y critico el hecho de que Capcom no lanzase SSFIV como DLC, pues ya eran muchos los gamers que tenían este juego y además no había pasado ni siquiera un año desde el SFIV (yo también hubiese estado molestado de haber comprado un juego que se volvía obsoleto tras este anuncio). Sin embargo, sí merecía ser lanzado como un juego totalmente nuevo debido a que:

1. Se añadió más personajes (10 más, de los cuales sólo Juri y Hakan son totalmente nuevos, haciendo así un total de 35 jugadores), hubo también un rebalanceo de los personajes como resultado del feedback de los jugadores (por ejemplo se le bajo un poco el daño a Sagat ya que era demasiado power y se le subió un poco de daño a Dhalsim por la razón opuesta). También se añadieron 5 fases más para aumentar la variedad y evitar aburrirnos de los mismos escenarios una y otra vez.
2. Más modos de juego online (partida infinita y modo por equipos), así como cambios en el sistema de puntaje, permitiendo así poder utilizar otro personaje del cual no eres tan hábil en modo online sin que te perjudique las estadísticas y esto era necesario en un juego tan competitivo en el que se determina el ranking mundial por tu porcentaje de victorias/derrotas, porque de lo contrario pocos se arriesgarían a probar otros personajes en peleas online. Otro buena opción que se añadió fue la posibilidad de grabar y ver los replays online de las peleas, algo que es sumamente interesante y que eleva aun más la competitividad del juego al poder estudiar los movimientos que hacen los jugadores y por ende sus fortalezas y debilidades.
3. La posibilidad de elegir entre 2 ultra combos (los movimientos especiales) por cada jugador, algo sumamente útil ya que así podías elegir el que más se acomodara a tu estilo de juego, pudiendo así elegir en algunos casos entre un ataque de lejos y otro de cerca como un Metsu Hadouken y Shin Shoryuken por ejemplo.
4. También se añadieron mini juegos como el clásico de destruir el carro de SFII Otra razón positiva de que haya sido lanzada como un nuevo juego es el hecho de que pusieran nuevos trofeos y achievements, lo cual es un incentivo más para aquellos que gustan de coleccionar estos.

Cabe recalcar que SSFIV salió a la venta con un precio equivalente al 2/3 ($40) del que tuvo SFIV en su lanzamiento ($60), por lo que era un excelente precio considerando todos los extras que tenia, los cuales de haberse vendido en varios contenidos DLC hubiese terminado costando más probablemente.
Algo interesante es que los 35 personajes se pueden elegir desde el principio, sin necesidad de desbloquearlos, al igual que Tekken 6. Quizás los desarrolladores ya se dieron cuenta que no hay necesidad de hacer más largo el juego y que ya no es necesario forzarnos a pasar el juego varias veces para poder desbloquear personajes.

El juego mantiene la misma calidad grafica del SFIV, no hubo mejoras dado el corto tiempo entre ambos, además no era muy necesario. Con respecto a la música, al parecer se dieron cuenta del error de poner música nueva y absurda que nada tenía que ver con el universo de Street Fighter (en el SFIV ponían una odiosa canción "popera" como intro y en el menú de juego) cuando era tan sencillo mantener las emblemáticas canciones, bueno esto fue corregido y ahora la música clásica se mantiene a manera de remixes. Aquí dejo las intros (SFIV y SSFIV respectivamente):





En lo que respecta a los nuevos personajes, estos son Juri y Hakan, ya que los otros 8 restantes ya habían aparecido anteriormente en otros SF. Juri es una Koreana que utiliza el Taekwondo, es sumamente rápida y ágil y es la villana de esta entrega. Juri utiliza principalmente patadas y es buena en el combate de cerca pero además tiene la habilidad de lanzar energía en 3 diferentes direcciones que elija haciendo patadas al aire, incluso puede lanzar energía a las 3 direcciones a la vez usando el movimiento EX.
Hakan es uno de los personajes más raros de todo SF y eso ya es algo que decir, este luchador de Turquía tiene como principal arma ¡el aceite! Pero no es que se lo tire a sus oponentes, sino que se lo rocia por todo el cuerpo para hacer sus ataques especiales que incluyen deslizarse por el piso y fuertes abrazos que sacan volando a su rival.


Como se menciono anteriormente, hubieron varios cambios (para bien) en el modo online, aunque hubiese sido bueno que algunas de estos modos offline hubiesen estado disponibles también para el juego offline.
El control sigue siendo bien intuitivo para cualquiera que haya jugado algún SF antes (osea prácticamente todos) ya que la mayoría de movimientos se ejecutan de manera similar, tampoco se requiere hacerlo rápidamente, es más, se tienen que hacer lento de lo contrario no funcionan; el uso de los movimientos especiales (super combos y ultras combos) también es sencillo (aunque igual requieren de práctica para poder ejecutarlas bien) es básicamente hacer el movimiento especial 2 veces. En lo personal, este control de SFIV y SSFIV me ha parecido el más cómodo hasta ahora, eso sí, un consejo: si pueden conseguirse un joystick arcade háganlo, hace la diferencia y es más sencillo ejecutar las combinaciones aunque requiere acostumbrarse, además es un buen control para utilizar en juegos arcade clásicos, además de la nostalgia de una sensación más a lo “maquinitas” (maquinas arcades).